2016年聽的音樂會

2016年照例聽了許多好聽的音樂會，但內心仍有些小小期許，只因年底和友人們不約而同感嘆，和幾年前相比，似乎這一年來較難聽見讓我們很驚豔、大呼過癮，聽完聽體舒暢，會急著想發表感言的那種音樂會了。

感謝所有的主辦單位，真的辛苦了，引進這麼多好的音樂家，讓台灣音樂會的品質普遍提升了！對於大眾樂迷而言，那些轟轟烈烈、熱熱鬧鬧的音樂會，能喚醒內在的古典音樂魂，是好事一樁。但對於專業人士的耳朵來說，有時候是不滿足的，說來慚愧，我們的耳朵竟被養刁，變得貪心了，總想要聽見更多，關於樂曲風格的處理，也想聽見各時代曲目的色澤，還有演奏者個人的特色表現。

有個音樂廳裡的普通現象也值得提出來討論，這一年來，音樂廳怪客（貌似）變少了，但「過分熱情」的觀眾變多了。並不是每一場音樂會都真有那麼好，聽完真的用不著搶著大呼安可，或是搶在音樂結尾處第一時間拍手，有時候這樣子的掌聲，是在破壞音樂，並不能完整音樂。

2016年難忘的音樂會有幾場，其中之一就是普雷特涅夫，他帶來了老大師世代的鋼琴演奏

聲，那樣的聲響質地，有一種暖度，是風風火火的年代，較少具顯露的部分，很高興在這樣講求速食而華麗的年代，還能聽見如此具備古老底蘊的聲音。

另一場，就是帕佛‧賈維（Paavo Jarvi）和布萊梅德意志室內樂團的貝多芬，以及神來一筆的布拉姆斯第一號交響曲了，整個指點人生迷津這樣，友人聽完，也如獲得天啟，「原來布拉姆斯要這樣才好聽阿！」帕佛的指揮像是化妝的最後步驟，在眉心、鼻骨部位的打亮定妝，他的比劃讓布拉姆斯整個亮起來。走演奏路線的朋友說他受用無窮，聽一次就能抓到長久以來不甚理解的布拉姆斯語言。

楊頌斯所率領的巴伐利亞交響樂團，也是神所調配的音色，理查史特勞斯的阿爾卑斯山交響曲，壯闊的格局，已是星際漫遊。

陳宜鍾的全場梅湘，在台北下雪的那一天舉行，就不再多說了。

魏樂富老師和葉綠娜老師的復出音樂會，令我動容，教會我室內樂的真義，在於一輩子的牽絆。而同場音樂會服部讓二的韋瓦第四季，極盡豐富之能事，口味蠻重的，但也充分展現巴洛克音樂的特色，這是古人用古樂器演奏時聽不見的聲響。活在現代，何其有幸。

第二次聽寇柏林的前一晚，朋友與我分享，寇柏林的舒曼是健康的，有如森林裡緩慢滲透的陽光，會讓病氣退散。我也覺得，寇柏林的舒曼是健康的，健康得很瘋狂，他把舒曼的蓊鬱與燦爛，處理得美極了！

還有去年柴可夫斯基大賽得主的盧卡斯，長得超像強尼戴普不說，他的音樂酷極了！彈史卡拉第像是圖靈在解電腦密碼，豐沛而自由，又一絲不苟，未來值得多多關注。

2017年的第一場音樂會，是NSO在元旦當晚的新年音樂會，整個滿滿的，很豐沛、澎派，讓人心滿意足，只有享受，沒有其他。一路從觀眾票選，蜿蜒的〈莫爾道河〉，開始悠悠地航行，走到布拉姆斯雙重協奏曲，再到莫札特最擅長玩味的木管，又回到觀眾票選的〈莫爾道河〉，到最後一首馬勒的復活，「我將死去，為了重生。」這大概也是人生中第一次真正聽進馬勒吧，在備受洗滌之際，我感覺自己又離音樂更加近了些！